让人欲罢不能的，为什么是沙雕剧？
生活很苦，要加点糖。
从剧中“磕”沙雕笑料来获得简单的快乐，已成为当下年轻观众新的追剧方式。
沙雕文化肆虐背后，有把正剧当沙雕剧看的无奈，也有从沙雕剧中获得简单快乐的小确幸，而有意思的是，“沙雕”元素甚至成了 剧作方营销的新热点。
沙雕，不只是化解尴尬、苦中作乐那么简单，他还会让人欲罢不能。
沙雕剧阵营越发庞大
随着沙雕元素的内涵与外延越发丰富，应运而生的沙雕剧也越发丰富多样，有的自动定位沙雕剧为博君一笑，有的沙雕而不“自知”最好笑，有的半路走偏搭上沙雕剧的“顺风车”……总之，沙雕剧的阵营越发壮大。
三类沙雕剧中，从宣传初期就显示出沙雕“气息”的剧集，受到的争议较小，但因为主演往往是无流量加持的新人，使剧集只能限制在小范围的“热闹”中；
沙雕而不“自知”的剧集，多引来观众自来水式安利，容易出圈，也为主演争取了不少观众缘与国民度；
被动沦为沙雕剧的作品，是以消耗主演的“业务能力”而获得的热度，从长远看并不利于演员的发展。
值得注意的是，不少流量加持但剧情演技等毫无出彩之处的剧集，官方到了宣传后期干脆放大其中的“沙雕元素”进行营销。
比如《甜蜜暴击》因剧情太过玛丽/杰克苏，顺势出现“鹿晗男版楚雨荨”之类的热搜，既是槽点，也是看点；《新流星花园》因台词、造型被网友戏称“土星花园”，剧方因势利导，利用“土”元素，增加了剧集的话题度与热度。
可见，“沙雕元素”已越发成为剧集的看点，也无形中成了退路。不过想要精确捕捉到能够戳中观众的“嗨点”并非易事，沙雕元素能够被观众发掘出来，还得剧方提前铺垫好沙雕“点”。
热门沙雕剧三大标准：
抓眼球、要下饭、能造梗
沙雕元素越发成为当代年轻人对抗无趣与焦虑的一剂吗啡，它能使人发笑、解压，这是它的存在方式也是价值体现。
而在剧集中，通常在人设、造梗等方面同时发力，源源不断释放沙雕气息，挑动观众的观剧期待。
1.人设吸睛，情节求新
能够猜中故事走向的剧集不配叫做沙雕剧。
“反套路”是沙雕剧的标配，从人设、台词、情节等贯穿作品的一系列环节都需要大开脑洞：“玛丽苏”主题用烂了那就“杰克苏”（《甜蜜暴击》）等、穿越梗太常见那就“一带仨”（《众王驾到》等）、专攻“无人区”（如聚焦美妆的《玛丽学院》等）……
只有你想不到，没有编剧编不出来的情节与人设。
同样，五毛特效、造型雷人等也是众多沙雕剧“浮夸”的注脚。
《重耳传奇》、《封神演义》中略显陈旧的服化道只给人留下“五颜六色”的印象，《玛丽学院》动不动就喷彩色“烟雾弹”，这些“雷点”经过沙雕滤镜的加持后，反而令不少观众甘之如饴。
2.少戳痛点，多触笑点
996工作制俨然成为当代社畜的常态，空闲时间的急速收缩让大部分年轻人更多追求肤浅的娱乐效果。剧情快、无厘头、吊胃口、不烧脑是沙雕剧的天然优势，这也使得用户可随时切换，符合年轻人观剧习惯。
以上半年热剧《都挺好》为例，原生家庭的积怨是支撑作品的内核，然而真正掀起热度的却是一系列颇具笑料的萌系表情包、病毒视频、抖音爆款等，微博热搜也多围绕人物互动产生的笑点，一定程度上消解了作品中的沉重感，但却成了剧集热议的神推手。
自然，《都挺好》不能归为“沙雕剧”行列，但是刻意放大其中的沙雕元素而让其轻易突破年龄层，成为2019上半年当之无愧的剧王。
其走红路径或许能为不少电视剧作品提供新思路：一千个观众中有一千种痛点，极易引起争议，但笑点却是固定的、趋同的、传播性极强的，更容易带动剧集突破圈层。
3.金句频出，盛产表情包
造梗能力也反映出作品是否具有爆红的潜质。金句、表情包、鬼畜视频是社交界的硬通货，能够最大限度地为作品争取路人缘。
圈层属性极强的网剧《镇魂》，在优酷充满沙雕气息的标题渲染下，吸引各路观众集结狂欢，标题中频出的金句也往往成为微博话题的发酵点。
《夜空中最闪亮的星》俨然黄子韬的个人vlog，剧中角色与黄子韬无缝衔接，极其自然地展现出人物的逗比、自恋、耿直等特质，每一帧都可以截出充满笑点的表情包，完成从黑点到萌点的良性逆转。
总之，作品中任何一个环节只要适当添加沙雕元素，就能稀释掉其中的尴尬和土味，调和成独特的笑料。从近处看提升了剧集热度，从长远看则巩固了演员的观众缘，可谓一石二鸟。
沙雕剧“下饭”与“厌烦”的边界如何把握？
国产沙雕剧阵营越发庞大的同时，似乎也陷入了一个尴尬的境地：只有数量，不见质量，看似百舸争流，实则烂剧横流。
而对比与我们审美趋同的日韩国家，他们的沙雕剧在我们观众这里似乎获得了更多肯定的声音：《金秘书为何那样》豆瓣评分8分，《啊，因为是男高，所以很幸福》豆瓣评分9分，日剧《我是大哥大》更是达到9.2分，口碑甚至比大多数正剧还高。
而我们的沙雕国产剧大多数只能在及格线周围挣扎，差距可见一斑。
差距的源头或许要落脚到日韩方面用做正剧的诚意对待沙雕剧。
《我是大哥大》造型雷人是一大看点，而实际上全员真发出演，伊藤的海胆头每天要花一个小时做造型，桥本环奈为了剧情需要经常抓狂爆发，面目狰狞，不计形象扮丑。
剧本过硬、演技扎实、态度诚恳，这些因素的多重叠加才造就了一部部刷屏的快乐源泉。
“真沙雕，有内核”的宗旨更使得日韩剧集促成了形式和内容的统一。
还是以日剧《我是大哥大》为例，在沙雕文化的外壳下包裹的是日式英雄主义，集中呈现了冲动又善良、中二又讲义气、欢脱又迷茫的年轻一代，观众在爆笑之余有淡淡的思考，即是这部剧的成功之处。
他山之石，可以攻玉。有日韩沙雕剧的成功为例，国产沙雕剧的出路也逐渐明晰开来：我们应主动定位沙雕剧，追求形式与内容的统一，沙雕与内核兼修，而不是在剧情、演技、特效等全面掉线之后才被动“降格”为沙雕剧。
